©2025   
10.06-11.07.2026

Black Market

Slava George and Daniel Uranga, Aaron Roth, Nikola Stoyanov, Clarisse Aïn, Gaia Vincensini
Curated by Camille Velluet 







Черен пазар

Художници: Слава Джордж и Даниел Уранга, Аарон Рот, Никола Стоянов, Кларис Аин, Гая Винченсини

Куратор: Камий Велуе

10.06-11.07.2026 г.

Откриване на 10 юни, сряда от 18:00 ч.


Изложбата е резултат на проведена кураторска резиденция на Камий Велуе в България през 2025 и 2026г. Придружавайки изложбата на 13ти юни, в PI Point (ул. Цар Самуил 70) от 18:00ч. Камий Велуе и Сара Лоли ще представят pôle emploi fictif, платформа за млади куратори във Франция.


„„Черен пазар“ е на първо място отражение на територията, в която се формира. Галерия ПУНТА, намираща се в сърцето на Женския пазар в София – кръстопът, на който протичат различни видове търговия, обмен и трансакции, е вписана в социалната и културна тъкан, образувана около множеството открити сергии. Този специфичен контекст, както и многобройните произтичащи от него истории, натрупани в рамките на няколко престоя в морския град Варна и лъкатушещите улици на Стара София, се превърна в отправна точка на размисъл върху неформалната икономика, движението на стоки и информация и условията, породили тези алтернативни потоци.

Макар черният пазар да е по естество предмет на фантазиите – заради непрозрачните си механизми и потайния си характер, той е преди всичко продукт на икономика, която държавата не може да измери, регулира или дори да ограничи. Освободен от регулациите и фискалните ограничения, наложени от властите, той представлява мрежа от скрити потоци, които отхвърлят всяка форма на контрол и съществуват в свое собствено пространство – слабо контролирана зона между беззаконието и измислицата. Всяка определяна като „неформална“ икономика обаче съществува единствено в контекста на установена и институционализирана рамка, срещу която се разработват подривни стратегии. Така погледнато, тези паралелни течения не съществуват извън ултракапиталистическата система; те са по-скоро съществена част от нея и активно я поддържат жива.

Изложбата се стреми да навлезе в пролуката между измислица и реалност, за да разгледа начините на съществуване на различни подземни мрежи и наративните системи, създавани от тях. Независимо дали става дума за маргинални или широкоразпространени мисловни течения – теории на конспирациите или свръхестествени истории, чието действие се развива и в реалността – или фалшификати, материалните и нематериалните блага, за които става въпрос тук, създават собствени алтернативни канали за обмен. Контрабанда, даркнет, незаконни социални мрежи или такива със защитен достъп – всички те са част от съзвездие от паралелни системи, водени от споделения импулс за отхвърляне на либералните норми. В рамките на изложбата черният пазар е обвързан с конкретен геополитически и икономически контекст – този на България, белязан от скорошното влизане в Шенгенското пространство и произтеклите от това предизвикателства, поставени от икономическите и законови регулации – но действа същевременно и като спекулативна рамка, задвижена и доразвита от поканените артисти.

„Параноята ни изпреварва“, отблеязва Ив Кософски Седжуик в „Параноидно четене и репаративно четене, или толкова си параноичен, че вероятно мислиш как това есе е писано за теб“ (Paranoid Reading and Reparative Reading, or, You’re So Paranoid, You Probably Think This Essay Is About You). С това наблюдение Седжуик иска да каже, че параноидната гледна точка оперира, като винаги очаква възможно най-лошия сценарий, за да разкрие, предвиди или потвърди съществуването на скрити структури на насилие и опресия. Идеята за неформалните потоци следва сходна логика: тя се поражда като спонтанна реакция към една нормализирана и репресивна система, чиито механизми трябва да бъдат надхитрени. Артистите, събрани в „Черен пазар“, изследват движещите сили, които създават и от своя страна населяват тези маргинални пространства. Белязани от известен цинизъм, творбите им разглеждат фрагменти от тези паразитни територии, пролуките, в които можем да се укрием от нежелания надзор, и предоставят отговор на онази латентна лудост на времената, в които пост-истината властва над всичко.

- Камий Велуе


Изложбата е осъществена с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“, програма „Създаване“ и Френски институт в България.


---

Black Market

Artists: Slava George and Daniel Uranga, Aaron Roth, Nikola Stoyanov, Clarisse Aïn, Gaia Vincensini

Curated by Camille Velluet

10.06-11.07.2026

Opening 10th of June, Wednesday at 6 pm


The exhibition is a result of the curatorial residency of Camille Velluet in Bulgaria in 2025 and 2026. Accompanying the show on the 13th of June, at PI Point (Tsar Samuil 70 str) at 6pm Camille Velluet, together with Sarah Lolley, will present pôle emploi fictif - a platform for emerging curators in France.

Black Market is, first and foremost, a response to the territory in which it takes shape. Located in the heart of Sofia’s Women’s Market, a crossroads where various forms of trade, exchange, and transaction unfold, Punta Gallery is embedded within a social and cultural fabric woven around a multitude of open-air stalls. This specific context, along with the many stories that emerge from it—gathered over the course of several stays between the seaside city of Varna and the winding streets of Sofia’s old town—became the starting point for a reflection on the informal economy, the circulation of goods and information, and the conditions that give rise to these alternative flows.

While the black market is, by its very nature, the stuff of fantasy—owing both to its opaque mechanisms and its clandestine character—it is above all the product of an economy that state authorities are unable to quantify, regulate, or even contain. Escaping the regulatory and fiscal restrictions imposed by governing powers, it constitutes a network of underground flows that free themselves from all forms of control and persist within a space of their own: a porous zone between illegality and fiction. Yet any economy deemed “informal” exists only in relation to an established and institutionalized framework, against which strategies of circumvention are developed. In this sense, these parallel currents are not external to the ultra-capitalist system; rather, they are an integral part of it and actively sustain it.

The exhibition seeks to enter the gap between fantasy and reality in order to examine the modes of existence of various underground networks and the narrative systems they generate. Whether they take the form of marginal or widely disseminated currents of thought—conspiracy theories and supernatural stories that eventually take shape in reality—or of counterfeit goods, the tangible and intangible commodities at stake here develop their own alternative channels of circulation. Smuggling, the darknet, illegal or protected social networks: all belong to a constellation of parallel systems driven by a shared impulse to reject liberal norms. Within this exhibition, the black market responds to a particular geopolitical and economic context—one specific to Bulgaria, marked by its recent entry into the Schengen Area and the resulting challenges of economic and legal regulation—while also functioning as a speculative framework, activated and complicated by the invited artists.

“Paranoia is anticipatory,” notes Eve Kosofsky Sedgwick in Paranoid Reading and Reparative Reading, or, You're So Paranoid, You Probably Think This Essay Is About You. Through this observation, Sedgwick argues that a paranoid perspective operates by constantly anticipating the worst possible scenario in order to expose, predict, or confirm hidden structures of violence and oppression. The notion of informal flows follows a similar logic: it reveals itself as a spontaneous response to a normalized and repressive system whose mechanisms must be outmaneuvered. The artists brought together in Black Marketprobe the underlying forces that produce—and are in turn inhabited by—these marginal spaces. Marked by a certain cynicism, their works explore fragments of these parasitic territories, the cracks through which one might slip away from surveillance, offering a response to a form of latent madness in an era where post-truth reigns supreme.

- Camille Velluet


The exhibition is realised with financial support from the National Culture Fund, “Creating” program and Institut Français Sofia, Bulgarie.